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이돈아 (DonahLee)

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작가 이력

이돈아 (DonahLee)1967년생, -출신대학-, 여자

이돈아 Donah Lee

artliz@naver.com

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↘ donahlee.org

■주요 개인전 30회

2023 Omni_Verse (갤러리 마리, 서울)

2017 時空間-Time & Space (Art One Gallery, Wanchai, 홍콩)

2005 Here Right Now (Gallery 32. 뉴욕 미국)

■ 수 상 및 표창

2023 서울시 좋은 빛 상 수상, 2022 법무부 장관 표창장(법무부), 2022 제2회 중앙미디어아트공모전 대상 수상 (주관 중앙일보, 메가박스, WTCS ,후원 JTBC), 2022 제 1회 부천아트센터 미디어아트 공모전 최우수상 수상 (부천문화재단), 2021 제1회 중앙미디어아트공모전 최우수작품상, 2021 밝은 사회 봉사대상 (서울중앙지방검찰청), 2020 이화여자대학교 창립 기념 올해의 이화인 선정, 2019 국제융합예술대상 훌륭한 예술인 상 (국제융합예술협회), 2018 검사장 표창 (서울중앙지방경찰청) 2016 제 35회 대한민국미술대전 우수상 (한국미술협회), 2003 제 22회 대한민국미술대전 입상 (한국미술협회), 2005 제 8회 세계평화미술대전 우수상 (IAEWP, NGO-UN), 2005 제 7회 단원미술대전 입상, 2005 제 3회 서울미술대상전 입상, 2003 제 4회 신사임당미술대전 입상, 2003 제 14회 월간미술, 미술세계대상전 입상, 2005 제 9회 나혜석미술대전, 2006 제 21회 경향하우징아트페스티벌 장려, 2006 대한민국회화대상전 특선, 2005 제 11회 행주미술대전, 1988 제 5회 대홍기획 광고 대상전 대상 수상

■공공 설치 , 소장

국립현대미술관 미술은행 , 경기도 신청사, 올림픽스포츠콤플렉스, 순천향 대학병원, 춘천문화재단, 서울로미디어캔버스, 세종시 도시상징광장, 제주 드림타워리조트, 오스트리아 비엔나 세계박물관 Weltmuseum, 노원 불빛정원 미디어트레인, 양재천 밀미리다리 미디어월, 양재천 매헌다리 미디어핸드레일, 신사역 다이나믹그리드, 부천아트센터, 춘천문화재단 外 다수

■ 주요 프로젝트

2023 제 1회 황등석산 국제미디어아트파사드

365 미터 미디어파사드 (익산, 전라도)

2023 아뜰리에 광화 : 봄으로부터, 광화문광장 미디어파사드

44미터, 13미터 미디어파사드 (세종문화회관, 서울)

2023 올림픽스포츠콤플렉스 17미터 전광판 및 영상 콘텐츠 공모

당선, 설치 (송파구, 서울)

2022 한국 오스트리아 수 130주년 기념행사, 미디어파사드, 렌티큘러 작품 전시

(비엔나 세계박물관 Weltmuseum, 오스트리아)

2021 경기도청신청사 미술작품 < 어제 오늘 내일> 선정, 설치

(1층 로비, 경기도청사, 경기도)

2020 예술 치유 프로젝트 (COEX, 서울) Enjoy South Korea’s

splendid folk art from home amid COVID-19 outbreak
2019 KT&G ‘대한민국, 위대한 상상을 잇다’ 캠페인 선정작가

(3.1운동 및 대한민국 임시정부수립100주년 기념 사업)
2018 서울광장 디지펀 아트 페스티벌

(서울시청, 서울광장, 서울도서관)
2018 민화, 현대를 만나다 : 조선시대 꽃 그림 (갤러리 현대, 서울)
2017 “ 아름다운 소통 “제1호 옥외광고 자유표시구역 유치 기념

미디어 파사드 (COEX/용산전자랜드/SRT수서역/명보아트홀, 코즈웨이베이, 홍콩 etc)

2017 동아일보 정유년 신년특집 표지 작품 선정
2016 아모레퍼시픽 설화수화장품 리미티드에디션 콜라보레이션
2016 FP그룹 달력 제작 外

■주요 그룹전

2023 기부로 빛나는 예술 (사비나 미술관, 서울)

2023 Yesterday I wrote the Future (한국화랑협회, 인도네시아화랑협회)(Art:1 Museum, Jakarta, Indonesia)

2023 제 1회 황등석산 국제미디어아트파사드 (익산, 전라도)

2023 Dipole Field 쌍극자 (Art Space, 베이징, 중국)

2023 神遊 신유 Wandering : From Bronzes to Robots - Digital Art in Historical Space time (Hunan Museum, Changsha, China)

2023 아뜰리에 광화 : 봄으로부터, 광화문광장 미디어파사드 (세종문화회관, 서울)

2022 한국 오스트리아 수교 130주년 기념행사 (비엔나 세계박물관 Weltmuseum, Austria)

2022 우리 글, 온누리를 비추다_세종 한글 전시회 (세종시문화재단, 세종예술의전당)

2022 익산 미륵사지 세계유산 미디어아트 페스타;법고창신(익산 미륵사지, 전라도)

2022 에피스테메를 대하는 어느 예술가의 자세 (갤러리 마리, 서울)

2022 NFT : New Trans-Ference 새로운 전이 (금산갤러리, 서울)

2021 역사의 방향들 : 당신은 어떤 라인입니까 (서울시립미술관SeMA창고, 서울)

2020 경기별곡:민화, 경기를 노래하다 기획 특별전 (경기도박물관, 용인, 경기도)

2018 서울광장 디지펀 아트 페스티벌 (서울시청, 서울광장, 서울도서관)

2018 민화, 현대를 만나다 : 조선시대 꽃 그림 (갤러리 현대, 서울)

2019 미디어시티전 (양평군립미술관,양평, 경기도)

2018 빛의 파라다이스 전 (양평군립미술관, 경기도)

2017 에필로그2016-1 (고한사북 공영버스터미널, 강원도)

2014 박수근화백 탄생 100주년 기념 특별기획 - 오마주 현대미술 41人展 (양구 군립 박수근미술관, Gangwondo, Korea)

2014 EV Project-SPACE (EMOA Space Chelsea 미국 뉴욕)

2014 BLOOMING (space womb, 미국 뉴욕)

2009 Fantastic WWW 8th Exhibition (인사아트센터 서울)

2008 Winter Wind WWW 7th Exhibition (Galerie Deplano, 프랑스)

2007 千汰万想上海 (Sanghai Duolun Museum of Modern Art, China 중국)

2006 千汰万想皇城 (Beijing Art Gallery of Imperial City, 중국)

2005 The Square Show (ceres gallery, chelsea, 미국 뉴욕)

2005 Toronto&NewYork SquareFoot (AWOL Gallery, 미국 뉴욕)

2005 Contemporary Project in NY (CPS32, 미국 뉴욕)

2005 Identity (AAWAA Gallery/Alternative Space, 미국 뉴욕)

2004 EAT ART 7 (AAWAA Gallery/Alternative Space, 미국 뉴욕)

2004 The Last Picture Show (Silk Mill Arts Building 미국 뉴욕)

1989 제 2회 한국컴퓨터그래픽스협회 회원전 (디자인종합센터, 서울)

■ 학력

이화여자대학교 시청각교육과(現교육공학) 졸업 / 중앙대학교 교육대학원 미술교육 전공수료 / TECHNIQUES & MATERIALS OF PAINTING (School of Visual Art, USA, 2004), The Art&Education-DESIGNING EFFECTIVE PROGRAMS (New York Univ. USA, 2004) 연수

작가 소개

at that time at that place (2003년 개인전), Here Right Now (2005년 뉴욕개인전), Time and Space, 시공간(時空間) (2017년 홍콩 개인전), 최근의 시공연속체(時空連續體), Space Time Continuum의 시리즈로 작업을 전개해 오고 있는 본인은 우리 선조들이 사용하던 도상(圖像)들에 개인성을 부여하고, 현재의 우리를 상징하는 기하 도형과 혼재 시켜 길상(吉祥)의 의미를 현재와 미래에 이입시킨다.

나의 ‘시공’은 ‘비유(譬喩)의 미학’(aesthetics of the figure of speech)으로 볼 때, 이른 바 '알레고리'의 하나인 ‘우의’(寓意, allegory)를 다루는 데 있다. 우의의 알레고리는 과거와 현재, 현재와 미래처럼 서로 차별되는 사항들이 있을 때, 이것들을 유사와 비유를 빌려 결합시키는 방법의 하나다. 그리고 역사에 기반해서 ‘상상’(imagination)에 호소한다는 점에서 ‘현실계’(real world)와 ‘상상계’(imaginary world)를 동시에 소환한다. 그럼으로써 현재를 미래로 불러가고 미래를 현재로 불러온다. 나는 과거를 현재와 미래로 동시에 불러들이는 연속체(continuum)를 기초로 한다.

한국의 전통적인 소재들을 작업의 주요 소재로 사용하게 된 것은 30여 년 전 친정 가족이 모두 미국으로 이민을 가고 혼자 남게 되었을 때 그리움으로 선택하면서 시작되었다. 어린 시절 집에서 익숙하게 보던 도상들이 어느 순간 눈에 들어와 꿈같던 어린 시절을 소환해 주었고, 조선시대 민화, 길상화(民畵,吉祥畵)에 담긴 꿈과 염원이 나의 어린 시절의 꿈과 싱크로나이즈(synchronize)된 것이다. 그리고 불안하지만 견고하게 서 있는, 현재의 나를 상징하는 기하학적 도형들과 조합이 되면서 지금의 나의 작품 세계가 되었다.

과거를 상징하는 것이 꼭 한국의 전통만으로 계속된다는 것은 아니다. 내게 의미 있는 것이라면 부모님이 계셨던 뉴욕의 상징이나 그리스 신전 같은 다른 것으로도 대치될 수 있다. 내 작품의 스토리는 시공연속, 즉 ‘스페이스⋅ 타임’’컨티뉴엄’이기 때문이다. 그러나 현재의 나는 우리 시대의 하이-팝 알레고리(high-pop allegory)를 빌려 현재와 미래에 목격하게 될 이상세계를 평면 회화, 디지털 아트, 영상 미디어 아트를 통해 말하려는 데 뜻이 있다.